In contesti fortemente maschili e isolati dalla presenza femminile come nel caso dei vaqueros, ma anche di altre professioni quali marinai e minatori, era frequente che si sviluppassero relazioni intime e affettive tra uomini, talvolta anche di natura omoerotica. Si trattava di ambienti strutturalmente maschili che, pur non essendo pensati come queer, producevano di fatto forme di legame e dipendenza reciproca tra uomini, basate sulla condivisione della vita quotidiana, del lavoro e della sopravvivenza, in assenza di modelli affettivi eterosessuali normativi.

Taquitojocoque intreccia nella sua pratica elementi delle “contraddizioni di confine” contemporanee con il folklore, facendo parlare le sue origini. “Los vaqueros mi ricordano mio papà, la mia infanzia. È qualcosa che mi ha sempre attratto visivamente, e ora lo porto nel mondo queer perché io lo sono. Ma non ho mai pensato che il vaquero corrispondesse per forza alla figura del macho: ha sempre avuto le forme della mia vita e dei corpi con cui sono cresciuta. È anche un modo per onorare mio papà e mio nonno per il fatto di non essere nata “uomo”, senza pregiudizi né colpe, ma solo come una forma di amore.” In questa prospettiva, la sua pratica non nasce come un progetto artistico consapevolmente formulato, ma come un gesto spontaneo, precedente alla definizione stessa di queer come categoria. “Lo rendo (ndr il folklore) queer perché io sono queer. Ma sento che il premio di essere queer è che non esistono regole, è che tu puoi creare il tuo mondo, con o senza folklore.”

Si tratta di un modo di fare e di vedere il mondo che precede il linguaggio teorico, esattamente come i vaqueros tessevano delle relazioni più vicine a un atto puramente di relazione, piuttosto che a un orientamento codificato.